One month ago, we explained that the netlabel música vermella was going to organize a netaudio activity in the RauchHaus (Hausprojekt) of Berlin on 11th-13th February, three days of workshops, meetings and parties, just after one week of the ClubTransmediale festival.

Pol, one of the artists of música vermella netlabel, has sent us a complete report of the activity and some photos of the events. Thanks for the report and the organization of the event!

We encourage more netlabels and activists to organize meetings, talks about netlabels/free music, concerts and parties about netaudio and Creative Commons music. I’m sure the netaudio platforms (France, Italy, The Netherlands, Spain, …) and big festivals (Berlin, London, Cologne, future Portugal, …) will support you!

Report of música.vermella @ RauchHaus (Hausprojekt) Berlin

On Thursday, February 11th, the series of activities were opened with a master class of dubstep production at the Spukommune room of the RauchHaus, conducted by Pisu with the help of Yarkouy, which lasted 5 hours, from 7pm until 12 o’clock at night. The audience showed great interest and it was very gratifying for the authors after making music for such a long time. On Friday 12th at the same Spukommune, a Circuit Bending workshop was developed by Kmpru, preceding the his own concert, with great success and interest from the attendance.

Música Vermella Netlabel

More photos and a catalan version of the report in the música vermella website.

The idea is to compile texts, thoughts, reports etc. about netaudio or free music to be published online. Your contribution can be a report about what you have seen or about your own involvement in the festival i.e. workshop, showcase or performances you have given or seen, reports of a discussion, a floor that you liked or did not like, the Netaudio Fair or any other experiences surrounding Netaudio (in general).

Your text doesn’t have to necessarily be about the festival directly, you can also compile your thoughts about sub-themes around netaudio or free music, that are important to you and that can be interesting to others as well.

I hope that you can still remember and if possible can write them down in English. Just let me know if you want to contribute, but maybe do not feel so confident with your English as I’m sure, we can find a solution (with small messages or an interview if that is all you can put forward).

Texts / drafts should be ready by the end of April. So that we can edit in May and publish in June.

We would be very happy to hear from you again.

La convocatoria en la página oficial de Netaudio Berlin.
Si quereis participar, podeis poneros en contacto con Antina directamente en el email “antina” en “netaudioberlin.de”

A principios de febrero se celebra en Berlín el festival de arte y cultura digital Transmediale, y paralelamente, aprovechando que la ciudad está llena de artistas, periodistas, comisarios y público interesado en el arte digital, la asociación DISK-CTM organiza el ClubTransmediale, festival de música innovadora y arte audiovisual.

Ambos festivales colaboran para ofrecer una serie de conferencias y talleres sobre arte digital (Transmediale) y música (ClubTransmediale), así como exposiciones, instalaciones, concursos y conciertos. Un punto caliente de encuentro de todo el panorama artístico digital y musical europeo, pese al frio de Berlín en estas fechas. Una cita que no desaproveché para dar a conocer un poco más a la plataforma netaudio.es

8 días de festival en Berlín dan para mucho, pero haré una lista de lo más interesante:

• ClubTransmediale (CTM) es una cita obligatoria para la creación musical electrónica más independiente. El año pasado, los festivales Netaudio Berlin y Netaudio London colaboraron para comisariar un día dedicado al mundo netaudio en el CTM 2009. Este año, la lista de conferencias y temáticas era muy amplia, aunque destacaría las sesiones “Change of Use – The Evolution of Online Music Services”, “Interface and Instrument-Design” y “Morphing & Mingling Sound & Art”.
• Dentro del propio CTM, también se realizó el festival A MAZE: celebrating the convergence of games, art and music, del cual he escrito una pequeña reseña en el blog de Art Futura. Un festival muy completo: exposición y talleres, una tarde de charlas y presentaciones, y conciertos por la noche, todo tematizado por la convergencia de arte, música y videojuegos.
  
• Dentro de los conciertos del A MAZE, representación española del netlabel ++addsensor, que realizaron el show Atari Cold War en el WMF. Miguel Lastra (visuales) y Ángel Galán (música) en acción:
  
• Entre otros conciertos interesantes del CTM, la puesta en escena de Apparatjik, que montaron un cubo en el centro de la sala hecho de pantallas de proyección, en la que aparecían visuales, imágenes y sombras de los artistas de la banda, que simulaban estar dentro del cubo tocando y cantando. Este tipo de experimentos son los proyectos característicos de ClubTransmediale, apuestas arriesgadas en la creación, distribución y performance de la música.
  
• Hasta el fin de semana, no llegaron los grandes nombres en los conciertos del CTM, ni tampoco la asistencia masiva al WMF (club renovado recientemente y sede de los conciertos del CTM), que hizo a veces un espacio insostenible para disfrutar de los shows. De todos los que escuché, me quedo por gustos personales con los conciertos de Four Tet y Funckarma, que además podeis oirlos online ahora en SoundCloud si no estuvisteis en Berlín aquellas fechas. Otro detalle de que las cosas están cambiando, ya no hace falta buscar grabaciones “pirata”:

  Essential mix (January 2010) by Four Tet

  Funckarma Live Berlin 050210 by Funckarma

• Saltando al Transmediale, la exposición “Future Obscura” contenía diversas obras e instalaciones relacionadas con la cultura digital. La que más me gustó fue A Parallel Image, una escultura interactiva que representa la atemporalidad suponiendo que la tecnología actual no existe. El resto de la exposición e instalaciones no me apasionaron especialmente.
  
• Y en cuanto a performances de la Transmediale, dejando de lado a la “estrella mediática” Ryoji Ikeda y sus shows epilépticos en blanco y negro, me quedo con el show POWEr del que también he hablado en el blog de Art Futura. Es una forma de mostrar el arte que se puede crear con el tratamiento digital del sonido y la imagen de una cosa tan básica como la electricidad en movimiento a través de una bobina de Tesla.
  
• Y por último, en esta galería podeis ver más fotos de las exposiciones de la Transmediale, ClubTransmediale, conciertos, espacios en Berlin, la exposición Esemplasticism: The Truth is a Compromise y otros:

Además de los festivales Transmediale y ClubTransmediale, aproveché la semana para realizar visitas y encuentros con gente relacionada con el mundo netaudio y colaboradores de netaudio.es:

• Estuve reunido con la sede en Berlín de Catalan Arts! (l’Àrea de Promoció Internacional de l’Institut Català de les Industries Culturals), una institución catalana que puede dar soporte a todos aquellos artistas, netlabels o empresas que quieran promocionar su música en Berlín y Alemania. netaudio.es ha colaborado con ellos para promocionar el catálogo de netlabels y el recopilatorio de Música por la Paz de Phlow, por ejemplo.
• También visité las oficinas de Twinity, el mundo virtual con el que colaboramos últimamente para promocionar músicos en él (e indirectamente en el mundo real). Gente emprendedora y con muchas ganas de conseguir que los jugadores se lo pasen bien y encuentren cosas interesantes en este mundo virtual lleno de gente y cosas reales
  
• Me encontré con los representantes españoles del netlabel Música Vermella en Berlín, para conocerlos y darles soporte en la actividad-taller-concierto que estaban preparando para la semana siguiente y que finalmente fue un éxito.
• Por otra parte, aprovechando que Andi y Matt de Netaudio London estaban también en el CTM, hicimos un encuentro a tres bandas, junto con tres organizadores de Netaudio Berlin: Raimund, Volker, Henry, para charlar de proyectos cruzados, estado de la escena de netlabels en cada país y colaboraciones posibles. Discutimos como poder ayudar a las nuevas plataformas netaudio.fr y netaudio.nl, además del festival Netaudio Lisboa, así como de fortalecer la red internacional de plataformas netlabels.
  
• Otra nueva iniciativa que descubrimos es el proyecto open broadcast, una radio generada por el usuario en Suiza. Basados en el paradigma del Crowdsourcing, los contenidos y la programación se elaboran por toda una comunidad a través de los sistemas desarrollados por la radio. Tiene una temática musical, artística y científica, y es un proyecto no comercial. Ya dispone de una licencia de emisión en la radio digital DAB+ suiza.
• Conocí el proyecto UNOIKI, una plataforma de experimentación musica y visual, en la que participan músicos y artistas visuales del mundo de los netlabels, como Dr. NoJoke o Servando Barreiro. Su primer proyecto es un calendario musical del 2010, en el que sacan un tema cada mes (disponible para descarga solo unos días) y a final de año, recogeran en un recopilatorio todo el material y lo publicaran en un CD con un package especial.
  

Por último, como buen punto de encuentro en el centro de Europa, muchos festivales hacen publicidad de sus convocatorias y programas. En el ClubTransmediale había un día dedicado a feria abierta de propuestas y allí pude descubrir nuevas iniciativas y convocatorias abiertas para los interesados en el arte digital, electrónico, música y experimentación, por ejemplo:

• Cynetart: Festival internacional de arte basado en ordenador de Dresden (Alemania). 11-21 de Noviembre de 2010
• Soundframe 2010: Dimensions: Festival audiovisual en Viena (Austria). 26 Marzo – 18 de Abril de 2010.
• Future Everything: Festival urbano de arte, música e ideas. Paralelamente, Social Technologies Summit son las conferencias del festival. Anteriormente se llamaba Futuresonic. En Manchester (Inglaterra), del 12 al 15 de Mayo de 2010
• Piksel10: Festival de arte electrónico y libertad tecnológica. En Bergen (Noruega) del 18 al 21 de noviembre de 2010.
• Beam me up: Proyecto online sobre espacio audiovisual.

Eso es todo desde Berlín, hasta el año que viene.

Ya hemos hablado en otra ocasión de Twinity, un mundo virtual basado en ciudades reales como Berlin, Singapur y Londres, en una anterior convocatoria para conciertos en Berlin y Londres.
Por entonces, artistas como MIAAU o Pisu del netlabel Música Vermella actuaron en Berlín virtual, y Midee, Homeless Inc. y Gnaxo del netlabel Labolatory en Londres virtual.

Ahora, desde Twinity nos comunican que a partir de esta semana tendrán cada martes una actuación en vivo. Si quereis participar, enviad un email a Monica y ella se encargará de todo: crear el avatar, buscar un local virtual para ensayar o montar fiestas y organizar vuestro DJ set al aire libre. Además, desde Twinity se promocionará vuestra web, myspace o netlabel!

El netlabel Música Vermella está basado en el puente Barcelona – Berlín, y los próximos 11, 12 y 13 de febrero van a realizar una serie de actividades dedicadas a la cultura netlabel en el Rauchhaus de Berlín. Un masterclass de producción de dubstep, un seminario de circuit bending y un concierto posterior, y finalmente una fiesta con artistas de su netlabel y otros invitados.
Además, antes de los conciertos está previsto un encuentro de netlabels de Berlín, con una charla de los responsables del festival Netaudio Berlín, intercambio de material, feria, etc.

La programación es la siguiente:

[11/02/10] Thursday 19:00 – Dubstep production master class by Pisu
[12/02/10] Friday 19:00 – Circuit bending workshop by Kampru
[13/02/10] Saturday 19:00 – Berlin netlabels meeting + round table with netaudio people + dinner in the Rauchhaus
[13/02/10] Saturday 12:00 – Party! (for more info see the flyer attached)

En el Rauchhaus hausprojekt
Georg von Rauch-Haus-und Jugend Kulturzentrum Kreuzberg eV
10997 Berlin Mariannenplatz 1A
Entrada: 3 euros

Myspaces de los artistas/responsables:
www.myspace.com/pisumusic
www.myspace.com/madammesound
www.myspace.com/razaroja
www.myspace.com/ocoeur
www.myspace.com/yarkouy
www.myspace.com/4cantons

Un disco reúne a 25 artistas el próximo 30 de enero en el Día Escolar de la Noviolencia y la Paz. Se publica de forma gratuita en ficheros mp3 de alta calidad y es una recreación musical de los 25 argumentos incluidos en el documento ‘Hacia una cultura de paz’ redactados por la ONG Fundació per la Pau.

Phlow.es: magazine cultural de música libre ha invitado a 25 artistas y grupos del estado español a interpretar musicalmente los argumentos. Las canciones resultantes, de diversos estilos, desde el pop a la electrónica de vanguardia, fomentan un mensaje de reflexión, respeto, tolerancia y decisión ante la necesidad de fomentar la paz. El libreto del disco (pdf), contiene los 25 argumentos por la paz y ha sido diseñado por el estudio de arquitectura Cómo Crear Historias con fotografías de Mikel Aramendia.

Los artistas participantes forman un grupo bastante ecléctico… Podemos empezar por algunos pioneros de la escena electrónica como Alex Martín, uno de los primeros artistas de techno nacionales que cruzó las fronteras; Rafael Flores, artista sonoro miembro de Comando Bruno y Jose Manuel Berenguer, director de la Orquesta del Caos. Entre los artistas revelación cabe destacar a bRUNA, cuyo último trabajo se ha incluido dentro de algunas de las listas con más prestigio entre la prensa musical, o Anímic una banda de pop-folk con personalidad compartida que convive en una misma casa. Tampoco podemos olvidar al bloque asturiano compuesto por dot Tape dot, Bacanal Intruder y Penca Catalogue, quiénes oscilan entre los juguetes musicales, la música electroacústica y el pop electrónico; el ambient y el paisaigismo sonoro de los jóvenes Crisopa, Nigul y Mensa, el sonido 8bit de videoconsolas clásicas de 5alad o el humor de Konsumprodukt. El mundo de los netlabels, esos sellos discográficos que operan en Internet, tiene principal protagonismo en el recopilatorio: desde los consagrados Rec_Overflow, Sr. Aye y Sr. Click, presentes en multitud de eventos, festivales y conciertos a lo largo y ancho de la península ibérica, a los paladines de los ritmos rotos más intelectualoides como los catalanes Computah!, Logical Disorder, Fernando Lagreca (con ascendente pop) y MuSiK (con perfil retrofuturista) o los madrileños Javier Rubio y Ángel Galán, ambos prolíficos polifacéticos. Deefried, Híbrida y Rominger, bandas con guitarra, bajo, batería y vientos, representan el bloque ‘clásico’, aunque sólo sea por la instrumentación.

El recopilatorio tiene una licencia Creative Commons que permite realizar obras derivadas para que pueda usarse libremente en nuevos proyectos.

Cologne Commons 2010

El Cologne Commons de este año se celebrará el 11 y 12 de Junio de 2010 en el Gebäude9 y el KunstWerk de Colonia. El evento se presenta como unas conferencias y festival sobre la cultura libre, no solo enfocado a la música, sino a cualquier bien que pueda ser compartido.

Por eso esta edición el lema es “Be Shareful“.

Será de nuevo una plataforma para que artistas puedan compartir sus bienes culturales. Desde música en directo, hasta lecturas, seminarios, proyecciones y mesas redondas.
Además, para empezar a promocionar el evento han realizado un recopilatorio de música libre, el Cologne Commons Compilation #3 Be Shareful.

Netaudio Festival Lisbon

Los responsables del blog Beats Play Free y activistas del netaudio en Portugal han conseguido el soporte del ayuntamiento para realizar un Netaudio Festival en Lisboa en el 2010. Para conseguir este soporte se organizó un concurso de proyectos de la ciudad con votación online, en la que colaboremos toda la escena europea y finalmente han conseguido la financiación de 50000 euros para llevar adelante el proyecto.
De momento, no hay más detalles, pero cuentan con todo el soporte de netaudio.es y el resto de la red europea, daremos más información en cuanto la consigamos!

Netaudio France

Una nueva plataforma de soporte a los netlabels ha nacido en francia: Netaudio France.
Acaban de empezar sus operaciones, pero tienen los mismos objetivos que netaudio.es y ya cuentan con 2 o 3 netlabels en su catálogo: Fresh Poulp Records, Al Dente Records y Antiblues. Esperemos que sigan creciendo en noticias, proyectos y servicios. Ya tenemos plataformas netaudio en los cuatro principales idiomas europeos: inglés, alemán, francés y castellano.

De nuevo este año se celebra la convocatoria para la presentación de proyectos de IN-SONORA en Madrid. Del 11 de Enero al 12 Febrero 2010. Fecha para la muestra: Octubre- Noviembre 2010 (para envío por correo postal se admitirá que esté sellado el día 12 siempre que sean envíos nacionales).

Enviar a:
IN-SONORA
C/ La Palma, 28
28004 – Madrid -
Teléfono: 91.521.35.84
o al email: info@in-sonora.com con copia a insonora@gmail.com

Tema: libre

Formatos: la muestra está abierta a todo tipo de trabajos sonoros e interactivos así como a diferentes modos de presentación de los mismos:

- instalación sonora y/o interactiva (para mostrar en sala)
- pieza experimental para presentación en directo (performance, concierto… máx. 45″)
- pieza audible (para escucha directa o zona de documentación, pensada para ser exhibida en loop)
- video sonoro (para ser exhibido en loop)
- proyecto online (para zona de netlabels, interactivos o documentación)
- estudio teórico (para conferencias-debates)

- talleres

LO QUE APORTA IN-SONORA…

1. Coordinación
Equipo

- El equipo de IN-SONORA desarrolla durante todo el año todas las labores de búsqueda de espacios y colaboradores, selección de obras y la coordinación entre artistas y espacios participantes.

Difusión

- Prensa y difusión de la muestra en todos los medios que tenemos a nuestro alcance. Además de la web www.in-sonora.com y envíos periódicos con información de los artistas a más de 3.000 subscriptores.

- Documentación gráfica, videográfica y sonora de toda la muestra.

Diseño expositivo

- Se diseñan todos los espacios expositivos y de eventos, tratando de respetar al máximo las necesidades de las obras.

Espacios para exposiciones, eventos, conferencias…

- Con cada convocatoria se genera una red de espacios en la ciudad de Madrid. Estos ceden sus instalaciones, cubriendo todos los gastos que esto supone.
Hasta la fecha los espacios confirmados para IN-SONORA VI son:
IED, Off Limits, Espacio f, Escuela Arte La Palma y Espacio Menosuno.

Compromiso

- De respetar al máximo las fechas planteadas: Octubre-Noviembre 2010

- Tratar de conseguir apoyos que mejoren las condiciones de artistas, colaboradores y equipo, e informar a los participantes de todo aquello que se consiga, si bien no hay garantías de conseguir estas ayudas, ni de que el artista vaya a percibir remuneración alguna por la obra realizada para la muestra.
- Dar visibilidad a la muestra, los artistas y sus obras, así como a todos los colaboradores y apoyos recibidos.
- Buscar colaboraciones con escuelas especializadas en los distintos hábitos de la gestión cultural, el arte sonoro y la interacción.
- Tratar de exportar la obra de los artistas a otros festivales, espacios de arte, encuentros….

2. Materiales

- IN-SONORA cuenta con un equipo técnico básico para los eventos en directo
(4 monitores autoamplificados M-AUDIO 8 y pies, mesa de mezclas 8 canales Beringher, 3 pies de micro, 2 micros de voz, 1 micro Shure 58, grabadora zoom H4, cableado, 2 proyectores de 2000 y 5000 lúmenes, 8 monitores M-AUDIO AV-40, 1 ordenador PC portátil básico y de 2007).
Todo equipo que no esté incluido en esta lista tendrá que aportarlo el artista.

- Equipo de documentación profesional.

LO QUE HAN DE APORTAR LOS ARTISTAS…

- Las obras presentadas tendrán que estar ya produccidas y contar con todos los medios técnicos necesarios para su correcto funcionamiento durante la muestra, y serán asegurados por el propio artista. Tanto en el apartado de instalaciones como en el de eventos. No se admitirán obras que requieran un excesivo mantenimiento diario, necesario entregar un hoja con las instrucciones de funcionamiento de la misma.

- Los artistas aceptarán el espacio que les sea asignado en la muestra.

- Tendrán que cubrir todos los posibles gastos derivados de transportes, estancias, dietas, producción, seguro de obra…

- Cederán los derechos de exhibición, tanto de imágenes, como textos presentados, así como de toda la documentación que se produzca en la muestra (vídeos y sonidos); los cuales serán usados siempre para difusión del proyecto y sin ánimo de lucro, bajo licencia Creative Commons By-SA.

- Los artistas con instalaciones se harán cargo tanto del montaje como del desmontaje de la obra, aquellos con eventos tendrán que estar en los días marcados para ensayos y hacerse cargo del montaje y desmontaje de escenario.

- Ganas, compromiso y comprensión con el equipo que hace todos los esfuerzos en que todo funcione.

DOCUMENTACIÓN A PRESENTAR PARA LA CONVOCATORIA...

a. Formulario adjunto completo

b. Memoria explicativa del proyecto donde se detalle: título, descripción y situación actual de la obra. Necesidades técnicas, espaciales y de mantenimiento de la pieza. Con 200 caracteres.

c. CD o DVD con todo el material que ayude a la comprensión de la obra (vídeo, sonido, fotografías, esquemas, bocetos…).

d. Currículum resumido, datos personales y de contacto del artista o colectivo. Con 200 caracteres.

e. Dossier digital con fotografías, textos y bocetos de obras anteriores (siempre que ayude a valorar mejor la obra presentada).

*Importante: Todo el material anterior deberá ser entregado en formato digital (textos en .doc o .pdf, fotografías en calidad (aprox. 5 MB), sonido en aiff o wave, mp3 y videos en avi o mov.o llinks a videos on-line)

Podéis ver lo seleccionado en otras ediciones en la web:

IN-SONORA
+ info:
http://www.in-sonora.com
http://www.youtube.com/insonora

En el programa número 4, la temática es “Los públicos de la cultura” y los centros analizados son el CCCB de Barcelona y el IVAM de Valencia. Dentro de este programa, se presenta un reportaje del CCCB donde aparece el festival EXPANDING09 y hablan sus organizadores y su público. Explican porque el CCCB es el centro que mejor se ajusta al festival y qué esperan encontrarse los asistentes al festival y al centro.

Podeis ver todo el programa aquí. El reportaje se encuentra en los primeros 20 minutos. Teneis buenas imágenes de la mesa redonda, la feria de netlabels y a Sebastián Seifert y yo mismo hablando del público y el centro.

Centros en red: Los públicos de la cultura

Twinity es un mundo virtual basado en ciudades y personas reales. Es una “copia virtual” del mundo real, donde tu puedes crear tu propio “yo virtual”, explorar las ciudades disponibles (Berlín, Singapur, Londres) e interactuar con gente real en ciudades reales.

Además, el mundo real y el mundo virtual de Twinity están interconectados, ya que hay eventos y actividades que se realizan simultáneamente en ambos mundos, desde presentaciones, conciertos u otras actividades culturales. Entre ellas, sesiones en el famoso club Weekend de Berlín, como en el video de arriba de German Garment y también conciertos como el de Suboptimal en la puerta de Brandenburgo.

La gente de Twinity se ha puesto en contacto con netaudio.es para abrir una convocatoria a artistas, músicos, bandas y propuestas para actuar en Berlín virtual o en Londres virtual. Es una oportunidad de promoción online/offline en las ciudades de Berlín/Londres, ya que además de la gente que se encuentra dentro del juego, también se hace promoción offline a través del propio Twinity. Y todo sin tener que moverte de tu casa/estudio.

El show puede realizarse en directo o ser una sesión ya grabada, cada artista puede crearse su propio avatar y animarlo durante el set, presentarse, promocionarse e inyectar la música directamente desde su máquina. Sino, también puede cederse la gestión del avatar a los administradores de Twinity. Según las condiciones, se podrá actuar en un lugar u otro y establecer fechas/horarios.

netaudio.es apuesta por la innovación y los nuevos formatos, y ésta es una oportunidad de promoción “a distancia” para cualquier artista que quiera llegar más lejos en sus directos. Dos de los músicos que han actuado a distancia hasta ahora han publicado en el netlabel Musica Vermella y son originalmente de Barcelona: MIAAU (participante del Red Bull Music Academy 2008 y actuó en el Sónar 2009) y pisu

Para participar en la convocatoria y actuar en Twinity debeis poneros en contacto directamente con la administración de Twinity mediante el email de Mònica Bonilla o a través de su MySpace, diciendo que habeis visto la convocatoria en netaudio.es. Y Mònica os informará de todos los detalles.